pour passer avant des longs métrages dans leurs cinéma est dispo en DVD (mais il y a de grandes chances que ce soit sans sous-titres :(



Vous pouvez voir quelques épisodes (non sous-titrées) ici

Bon impossible à avoir en France mais si vous connaissez quelqu'un aux Etats-Unis ou au Canada vous pouvez acheter une copie du DVD compilant quelques titres réalisés par Marv Newland ou produit par Rocketship international comme Bambi meets Godzilla ou Anijam.

Détails dans la news de Cartoon Brew

Déjà un nouveau Makoto Shinkai

Trois nouveaux coffrets DVD Animation Show of Shows sont disponibles (en cliquant vous trouverez tous les titres des films)

Deux documentaires consacrés à ces deux réalisateurs sont disponibles en DVD ici

Les Films du Nord continuent leur très beau travail d'édition DVD avec cette fois un livre/DVD pour la trilogie réalisé par Christophe Gautry et Arnaud Demuynck: Le Concile Lunatique, La Vita Nuova, Un Spectacle Interrompu.

En vente par exemple sur l'excellent site d'Heeza (non non je ne touche rien si vous achetez là-bas mais c'est bien de favoriser les artisans plutôt que les gros commerçants :)

Bon je dois vous avouer que je ne suis pas fan du film Aloïs Nebel. Je l'avais loupé en salle et là j'ai reçu le film en DVD que je me suis empressé de regarder mais je n'ai pas été emballé que ce soit par l'histoire ni par l'esthétique mais c'est un film suffisamment intéressant pour qu'il me semble de donner la parole à quelqu'un qui l'a défendu donc je vous renvoie vers l'article, justement pour la sortie du DVD, d'Olivier sur Culturopoing (c'est tout en bas de l'article)

Merci à Fabien pour la news

Un DVD intitulé "A Million Love Songs .. And Love Stories" sort le 25 septembre. Au programme donc 12 films sur le thème de l'amour: Your Face de Bill Plympton, Love Song de Bruce Currie, Hasta los huesos de René Castillo, Falling in Love Again de Munro Ferguson Munro, Fishes de Mirek Nisembaum, Hello de Jonathan Nix, Dji vou veu volti de Benoit Feroumont, Iluzia de Naeh Uriah et Assoulin Udi, Le bon numéro d'Aurélie Charbonnier, About Love de Giacomo Agnetti, Love Patate de Gilles Cuvelier, Rosette de Romain Borrel, Gaël Falzowski, Benjamin Rabaste, Vincent Tonelli.

Je n'ai pas vu Redline lors de sa diffusion au Festival d'Annecy les avis étant très partagés, et surtout j'ai eu la bêtise d'écouter des gens disant "Non n'y va pas ça va pas te plaire" ...et bien j'aurais pas du ... :) Je ne l'aurais pas vu sur un beau grand écran mais heureusement le film existe aujourd'hui en DVD

Redline c'est donc du vrai grand spectacle, comme ne sait presque plus en faire Hollywood (je parle là notamment de prises de vues réelles). Tout est clair dès le début dans Redline.
L'histoire est simple. Dans le futur un héros looser, embarqué dans des petites combines de courses de voitures truquées, a un jour la chance de devenir le vainqueur qu'il avait envie de devenir étant petit ... rien ne manque à l'appel le meilleur ami traitre mais pas vraiment, les méchants, le mécanicien râleur mais au grand cœur, l'histoire d'amour (avec flashback et fin heureuse), et sous-jacent si on veut on peut voir quelques critiques sur la société actuelle (bon mais si on en a envie hein ...)
La réalisation efficace. Pas de dentelles ici non la caméra tient rarement en place, elle est tout le temps en mouvement, il y a des effets et de l'anim qui en font des tonnes dans chaque scène d'action. Redline est comme toutes ces grandes séries B, tous ces films de "genre", le film est là pour "délivrer" un grand spectacle et il le fait, pas de surprises (ou alors attendues). Les auteurs du films se font plaisir et ils espèrent que les spectateurs en auront autant qu'eux ... et si vous acceptez ça vous en aurez. Et pourtant je n'aime pas particulièrement les films sur les courses automobiles, ça m'ennuie très rapidement. Mais ici les course automobiles servent presque plus à en mettre plein la vue au niveau de la réalisation et de l'animation ... (bon après comme je vous l'ai dit je ne suis pas fan des films avec plein de courses poursuites et autres ... peut-être que si vous aimez ça votre vision du film sera très différente)

Mais si Redline est un film à grand spectacle, il le fait dans, ce qui est pour moi, la meilleure tradition d'Hollywood. Non pas comme aujourd'hui en nous vendant un film à grand spectacle avec la soit-disant valeur ajouté d'un auteur. Oui oui aujourd'hui chaque gros films hollywoodiens est annoncé comme la révolution du genre car derrière il y a tel auteur au scénario ou à la réalisation. Un pur effet de marketing pour des films généralement assez pauvres ou la valeur ajouté soit-disant de l'auteur est comme mise en surbrillance tout le long du film pour être sur que le spectateur ne la loupe pas. Syndrome d'un cinéma (et d'une création télé) où il faut surtout être sur que le spectateur puisse tout voir, tout comprendre dès la première vision (quitte donc à le prendre pour un imbécile le plus souvent).
A une époque, encore assez récente si on pense aux deux films Batman réalisés par Burton (même si on peut peut-être considérer que c'est justement à partir de ces films là qu'Hollywood met l'"Auteur" en avant), à une époque donc l'auteur se "cachait" derrière le film. Il était bien présent pourtant avec ces thèmes favoris, son style de réalisation et tout ça apparaissait dans ces films à grand spectacle. De Ford à Burton en passant par Hitchcock et de nombreux autres, les réalisateurs marquaient de leurs empreintes des films qui sont aujourd'hui, à juste titre, considérés comme des films d'auteurs.

Alors la partie auteurs dans Redline n'est pas aussi importante que mon petit texte juste avant pourrait le laisser présager. Comme je vous l'ai dit on peut y voir une critique de la société des jeux du cirque (mais celle ci viendrait plus du spectateur que réellement du film en lui-même). Ce qui est intéressant ici c'est le duo créateur du film Takeshi Koike (plus connu pour son segment World record dans Animatrix) et Katsuhito Ishii (notamment réalisateur du génial Cha no aji (Taste of tea) ou de nombreux segments de Funky Forest). Duo auxquels il faut rajouter les nombreux talents du studio Madhouse.
Un duo qui a souvent travaillé ensemble (Koike a réalisé les séquences animées dans les films d'Ishii). On retrouve dans le film la douce folie des films d'Ishii et bien sur surtout le graphisme délirant de Koike et son anim jouant énormément sur les déformations. Ce qu'il me semble intéressant, et c'est aussi pour ça que j'ai aimé le film, c'est que les auteurs, au vue de leurs films précédents, sont conscients du matériau au premier degré de leur film et ils en jouent, pas pour s'en moquer, mais encore une fois pour le plaisir du jeu cinématographique.

Bon alors pour apprécier Redline il faut aimer les films grand spectacle, les histoires simples, de l'anim qui en fait des tonnes et barrée et une musique très présente ... bon un petit coup d’œil sur quelques extraits pour vous faire une meilleure idée du film :)



oui oui cette chanson est dans le film :) (ah c'est sur qu'avec Redline ou on aime vraiment ou pas du tout ... difficile de rester entre les deux :)

Trouvé lors d'une recherche sur un livre le site de Gibert Jeune propose des livres en ligne et notamment pas mal d'occasion. Il y a un secteur consacré à l'animation et vous pourrez y trouver des livres plus édités de chez Dreamland

Bon je n'ai pas la télé donc difficile de suivre l'actualité des séries animées et donc difficile de vraiment porter un jugement sur telle ou telle série. Mais d'après ce que me disent les personnes que je connais dans le milieu de l'animation l'originalité n'set toujours pas la chose la plus importante dans le cahier des charges pour la diffusion d'une nouvelle série sur les chaines de télévision.

C'est donc agréable de voir débarquer des séries un peu barrées et dans des genres et des styles très différents: L’île à Lili, Minuscule ... et donc maintenant Michel.

Série plutôt pour les enfants en âge de comprendre l'humour un peu absurde, Michel suit le quotidien d'un petit garçon qui en fait monstre poilu à quatre yeux et qui s'exprime avec des "Grou". Mais à part ça il vit une vie tout ce qu'il y a de plus "normal" ... enfin si les auteurs ont placé Michel dans un cadre plutôt traditionnel ils y ont quand même ajouté une sacré dose de décalage plutôt réjouissant. Ici c'est le père qui est au foyer et la mère qui travaille, le grand-père fugue tut le temps de sa maison de repos (un hommage au Simpsons ?) et commande des pizza à la goyave (si je me souviens bien) ...
Les décalages sont donc bien pensés pour accompagner les enfants dans ce monde très proche du leur et permet aux auteurs (anciens de La Poudrière) de traiter de sujets classiques dans une série pour les enfants mais de manière plus légère, comme un second plan dont les adultes peuvent s'emparer pour en discuter avec les enfants. Rester drôle tout en parlant de choses courantes c'est plutôt un signe de réussite !

A noter aussi le graphisme simple et très agréable qui permet à la série de se détacher de la plupart des productions en France

Les 8 premiers épisodes de la série sont sortis en DVD



Bon espérons que de nombreuses séries dans ce genre vont être produites et pourquoi pas des séries pour les plus grands (oui oui les chaines françaises vont encore avoir du boulot à faire pour ça :)

Bon petit tour sur Amazon pour savoir si Le Roi et l'oiseau est toujours indisponible et vendu à des prix délirants. Alors pour l'instant oui c'est toujours le cas mais une édition à un prix raisonnable est annoncé pour le 2 octobre.

Découvert récemment ce site allemand qui propose plusieurs DVD d'animation très intéressants. Une collection de DVD du Trickfilm festival de Stuttgart, avec de nombreux courts internationaux; un coffret de 8 DVD sur Lotte Reiniger, disponible aussi à l'unité.

Beaucoup plus rare un DVD avec des films de Julius Pinschewer, l'un des pionniers du cinéma d'animation dont on parle assez peu; le DVD Muratti & Sarotti, un documentaire passionnant diffusé lors de la rétrospective allemande à Annecy il y a quelques années et enfin une collection de 6 DVD, disponible aussi à l'unité, avec des courts métrages allemands de 1909 à 2006.

Non non pas d'affolement les frères Quay n'ont pas réalisé un clip d'une chanson inédite et miraculeusement retrouvée des Beatles ...

Yellow submarine le film mythique de Georges Dunning ressort en DVD et sort en même temps en Blu Ray dans une version restaurée. Prévue fin mai aux Etats-Unis je ne sais pas si il est prévu en sortie en France.
Ce film de Georges Dunning est l'un des longs métrages les plus importants de l'histoire du cinéma d'animation (mélangeant de nombreux styles graphiques et basé sur une histoire assez non sensique, certaines des scènes du film sont aujourd'hui des classiques). D'après des animateurs ayant travaillé sur le film comme Paul Driessen les Beatles n'étaient pas très intéressé par le film, et Mc Cartney serait le seul a être venu une fois voir la fabrication du film (ce n'est pas eux qui font les voix parlées de leurs personnages).

Mais le film a beaucoup impressionné par la suite et de nombreux animateurs-réalisateurs ont été influencés par le film jusqu'à aujourd'hui (Yuasa Masaaki lors de sa venue en France pour une carte blanche hors les murs du Forum des images avait montré un extrait du film en rapport avec notamment son long métrage Mindgame).

Un film à voir absolument si ce n'est pas encore fait

Je vous parlais d'un nouveau film des frères Quay pour le Mutter museum à Philadelphie mais qui pour l'instant était passé uniquement dans quelques séances aux Etats-Unis. Et bien hier lors de la soirée d'ouverture du cycle consacré à l'oeuvre de Kawamoto Kihachiro et Youri Norstein, Stephen Quay m'a dit (vous avez vu comment je vous glisse brièvement que j'ai parlé avec l'un des frères Quay, qui font parmi mes réalisateurs préférés, hier soir :) que le film existait en DVD. J'ai vérifié mais à priori le film n'est disponible que sur le site du musée, le DVD est à 15 dollars mais c'est surtout les frais de port qui sont chers (20 dollars) pour ce prix là vous aurez le film 31 minutes et un documentaire sur le tournage.

La boutique du musée

Je vous parlais récemment de la présentation exceptionnel du film Jackboots on Whitehall des Frères MacHenry au Forum des images dans le cadre de la programmation sur Londres.

Et bien j'ai reçu un mail d'un nouvel éditeur DVD, Atypik vidéo, qui sort le film le 6 mars en DVD et en Blu ray



Le film se demande ce qu'il se serait passé si pendant la seconde guerre mondiale les nazis avaient réussi à envahir l'Angleterre ... euh mais rien de sérieux dans ce film assez barré qui lorgne du coté de Team America et avec un casting voix assez impressionnant (Ewan McGregor, Rosamund Pike, Richard E. Grant ...).

La bande annonce en VO (en vostf sur le site de l'éditeur)



Et un reportage sur le tournage



C'est toujours bien de voir une maison d'édition DVD se lancer dans le cinéma d'animation ... en espérant que les ventes soient suffisamment bonnes pour qu'ils continuent à en sortir d'autres :)

C'est un peu cher (bon les frais d'envoi sont inclus) mais pour ceux qui recherchent les best of d'Annecy en DVD, les livres ou les catalogues, ils sont disponibles sur le site du festival ici.

Merci à Fabien pour l'info