Sébastien Roffat à qui l'on devait déjà un livre sur la propagande "Animation et Propagande : les dessins animés pendant la Seconde Guerre mondiale" récidive sur le même sujet mais avec cette fois-ci un livre plein d'illustrations (300 en noir et blanc et un livret de 16 pages avec des illustrations en couleurs) afin de compléter son propos. Je ne l'ai pas encore lu je publie en-dessous de la couverture le texte de présentation du livre.



"De l’arrivée au pouvoir de Hitler en 1933 à la défaite du Japon en 1945, des milliers de dessins animés ont été réalisés, projetés en avant-programme de tous les grands films dans tous les cinémas du monde. Près d’une vingtaine de pays se sont lancés dans l’aventure du court métrage d’animation de propagande. D’abord sceptiques, les autorités ont par la suite souvent encouragé la production de cartoons à teneur politique. À Hollywood, tous les grands studios participent à l’effort de guerre, y compris les studios Disney.
Mais ce qui est sans doute moins connu du grand public, c’est l’incroyable diversité et le nombre jamais atteint de dessins animés de propagande réalisés durant la Seconde Guerre mondiale.
Avec Propagandes animées : le dessin animé politique entre 1933 et 1945, Sébastien Roffat interroge la propagande par le dessin animé : des dessins animés pour quoi faire ? Il rappelle en introduction, l’historique de la propagande animée des débuts de la Première Guerre mondiale et, après avoir présenté les caractères de la propagande animée, l’auteur étudie les conditions d’existence de la propagande par le cinéma d’animation, la nécessité de cette propagande bien particulière pour les gouvernements en guerre et enfin les effets psychologiques et socio-politiques de la propagande par le dessin animé politique. Enfin, Sébastien Roffat essaie de déterminer la part d’efficacité de la propagande par le cinéma d’animation. En conclusion, il évoque la propagande animée actuelle."

Propagandes animés. 352 pages. Editions Bazaar&Co

Voilà le programme des projections d'Animix le festival qui accompagne dorénavant le Salon du livre de la jeunesse de Montreuil.

Anna et Froga, réalisé par Anouk Ricard d’après la série de bandes dessinées du même nom (éditions Sarbacane)
Projections : mercredi 1er et jeudi 2 à 10h30 / vendredi 3 à 9h20 / samedi 4 à 10h / lundi 6 à 12h30

À quai, réalisé par Sara. Ce film a inspiré le livre À quai (Seuil Jeunesse)
Projections : mercredi 1er à 9h20 et 12h50 / jeudi 2 à 9h20 / vendredi 3 à 10h30 et à 14h / samedi 4 à 17h15 / dimanche 5 à 14h / lundi 6 à 11h30

Beau voyage, Livre-DVD réalisé par Samuel Ribeyron. Publié et produit par les Éditions Corridor
Projections : mercredi 1er et jeudi 2 à 10h30 / vendredi 3 à 9h20 / samedi 4 à 10h / lundi 6 à 12h30

Dévoïko, réalisé par Renaud Perrin sur la musique de « Devoïko » du groupe BOYA
Projections : jeudi 2 et vendredi 3 à 12h50 / samedi 4 à 18h15 / lundi 6 à 11h

Dudu, réalisé par Betty Bone, avec Nicolas Martel (Dudu, Coco et Nana, livre-DVD - éditions Thierry Magnier)
Projections : mercredi 1er à 11h40 / Jeudi 2 à 11h40 et 14h en présence de Betty Bone, auteur-illustratrice / vendredi 3 à 11h40 / Samedi 4 à 12h / dimanche 5 à 13h15 / lundi 6 à 12h

Flaschko (Production : Asifa Austria), Bad Job, Le Parc (musique José Parrondo), réalisés par Nicolas Malher d’après les bandes dessinées éponymes parues à L’Association et La Pastèque
Projections : jeudi 2 décembre à 15h10 suivie d’une rencontre avec Nicolas Malher

Igor et Olafe, on a faim, pilote réalisé par Pierrick Bisinski et Stéphane Lezoray d’après l’album On a faim ! de Pierrick Bisinski (L’école des loisirs). Production : Lardux films et 2 minutes
Projections : mercredi 1er et jeudi 2 à 10h30 / vendredi 3 à 9h20 / samedi 4 à 10h / lundi 6 à 12h30

Jean perdu dans ses pensées, réalisé par Anne Herbauts et Benoît Raphaël Balboni. Ce film a inspiré La Lettre (éditions Casterman)
Projections : mercredi 1er à 11h40 / Jeudi 2 à 11h40 et 14h / vendredi 3 à 11h40 / Samedi 4 à 12h / dimanche 5 à 13h15 / lundi 6 à 12h

Kroak 1, Partie de pêche, réalisé par Nicolas Bianco-Levrin avec Julie Rembauville. Production : Sacrebleu productions
Projections : mercredi 1er à 11h40 / Jeudi 2 à 11h40 et 14h / vendredi 3 à 11h40 / Samedi 4 à 12h / dimanche 5 à 13h15 / lundi 6 à 12h

L'Enfant sans bouche, livre-DVD réalisé par Pierre-Luc Granjon. Édité et produit par les Éditions Corridor
Projections : mercredi 1er et jeudi 2 à 10h30 / vendredi 3 à 9h20 / samedi 4 à 10h / lundi 6 à 12h30

L'Inventeur, réalisé par une équipe d’étudiants de Supinfocom à partir de l’histoire originale de Jean-François Martin publiée dans le cadre du Laboratoire d’images (éditions Thierry Magnier). Coffret DVD édité aux éditions Sarbacane. Production : CANAL+, Les Films d’Ici, La Station Animation
Projections : mercredi 1er à 9h20 et 12h50 / jeudi 2 à 9h20 / vendredi 3 à 10h30 et à 14h / samedi 4 à 17h15 / dimanche 5 à 14h / lundi 6 à 11h30

La Mare aux têtards, pilote réalisé par Guillaume Delaunay. Ce film a inspiré l’album La Mare aux têtards (Autrement jeunesse). Production : La Station Animation
Projections : mercredi 1er et jeudi 2 à 10h30 / vendredi 3 à 9h20 / samedi 4 à 10h / lundi 6 à 12h30

Le Banc de Kitty Crowther et Bruno Salamone, réalisé dans le cadre de l’exposition Aller-Retour France Belgique organisé par l’Articho, Maison des Métallos, Paris
Projections : jeudi 2 et vendredi 3 à 12h50 / samedi 4 à 18h15 / lundi 6 à 11h

Le Génie de la boîte de raviolis, réalisé par Claude Barras d’après l’album Le Génie de la boîte de raviolis d’Albertine et Germano Zullo (La Joie de Lire). Production : Folimage, Cinémagination et Helium films
Projections : mercredi 1er à 11h40 / Jeudi 2 à 11h40 et 14h / vendredi 3 à 11h40 / Samedi 4 à 12h / dimanche 5 à 13h15 / lundi 6 à 12h

Le Processus, réalisé par Philippe Grammaticopoulos et Xavier de l’Hermuzière. Production : Supinfocom
Projections : jeudi 2 et vendredi 3 à 12h50 / samedi 4 à 18h15 / lundi 6 à 11h

O'Moro, réalisé par Christophe Calissoni et Eva Offredo. Production : Je suis bien content
Projections : mercredi 1er à 9h20 et 12h50 / jeudi 2 à 9h20 / vendredi 3 à 10h30 et à 14h / samedi 4 à 17h15 / dimanche 5 à 14h / lundi 6 à 11h30

Nuit d’orage, réalisé par Michèle Lemieux d’après l’album Nuit d’orage de Michèle Lemieux (Seuil jeunesse). Production : L’Office National du Film du Canada (ONF)
Projections : mercredi 1er à 9h20 et 12h50 / jeudi 2 à 9h20 / vendredi 3 à 10h30 et à 14h / samedi 4 à 17h15 / dimanche 5 à 14h / lundi 6 à 11h30

Raging Blues, réalisé par Winshluss et Cizo. Production : Je suis bien content
Projections : jeudi 2 et vendredi 3 à 12h50 / samedi 4 à 18h15 / lundi 6 à 11h

Rubika, réalisé par une équipe d’étudiants de Supinfocom à partir de l’univers graphique de Guillaume Plantevin dans le cadre du Laboratoire d’images. Coffret DVD édité aux éditions Sarbacane. Production : CANAL+, Les Films d’Ici, La Station Animation
Projections : jeudi 2 et vendredi 3 à 12h50 / samedi 4 à 18h15 / lundi 6 à 11h

Varmints, réalisé par Marc Craste, d’après Un petit bout de nature, traduction française de Helen Ward et Marc Craste (Les Enfants de la Balle). Production : Studio Aka, Sue Goffe
Projections : vendredi 3 à 15h10 et samedi 4 à 16h15, suivies d’une rencontre avec Serge Ewenczyk et Samuel Kaminka, Éditions de la balle

Projections suivies de rencontres avec les illustrateurs :
Mercredi 1er décembre et Vendredi 3 décembre, à 11h40 en présence de Nicolas Bianco-Levrin
Vendredi 3 décembre, à 12h50, en présence de Renaud Perrin
Vendredi 3 décembre à 10h30 et 14h, en présence de Jean-François Martin

Les pilotes

Ernest et Célestine : le film sera réalisé par Benjamin Renner, Vincent Patar et Stéphane Aubier, scénario de Daniel Pennac d’après les albums de Gabrielle Vincent (Casterman). Production : Les Armateurs, STUDIO CANAL, Maybe Movies, La Parti Productions, Mélusine Productions, France 3 Cinéma

Ma Maman est en Amérique (sous réserve), réalisé par Stéphane Bernasconi d’après la BD Ma Maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill de Jean Regnaud et Émile Bravo (Gallimard jeunesse). Production : Label Anim

Nini Patalo, réalisé par Boris Guilloteau d’après les BD de Lisa Mandel (Glénat). Production : Je suis bien content - Cyber Group Studios - Caribara

Petit Sapiens, réalisé par Josselin Ronse d’après la BD, Petit Sapiens, la vie de famille, écrite et illustrée par Ronan Badel (Lito Éditions). Production : Cross River et 2 Minutes

Polo, réalisé par Pascal Le Nôtre d’après l’œuvre originale de Régis Faller (Bayard Jeunesse). Production : Bayard Animation, Folimage

Projections des pilotes le lundi 6 de 13h15 à 14h30 en présence de producteurs et scénaristes.

Les séries télévisées

Ariol, réalisé par Émilie Sengelin et Amandine Fredon d’après la BD, Ariol d’Emmanuel Guibert et Marc Boutavant (Bayard - revue J’aime Lire). Production : Folimage/ Divertissement Subséquence (Ariol) Inc./ Bayard Jeunesse/ AB Productions/ ABSAT/ TéléTOON
Projection de l’épisode Le Tag : mercredi 1er à 14h15

Dragons et Princesses, contes réalisés par Michel Ocelot. Production : NORD-OUEST FILMS, STUDIO O et CANAL+ avec le soutien de la Région Île-de-France. Les livres inspirés du film sont publiés chez Nathan jeunesse. Projection d’un des épisodes de la série, Ivan Tsarévitch et la princesse changeante : dimanche 5 à 15h, suivie d’une rencontre avec Michel Ocelot.

Le Petit Prince. Une série adaptée, pour la télévision, de l’œuvre d’Antoine de Saint-Exupéry, Le Petit Prince (Gallimard), par Matthieu Delaporte, Alexandre de la Patellière et Bertrand Gatignol. Réalisée par Pierre-Alain Chartier. Une coproduction LPPTV, Method Animation, LP Animation, Sony Pictures Home Entertainment (France), La Fabrique d’images, DQ Entertainment Limited et ARD
Projection d’extraits des deux premiers épisodes, La Planète du temps et La Planète de l’oiseau feu, suivie d’une rencontre avec Pierre-Alain Chartier : samedi 4 à 11h / Projection du making of et de la bande annonce suivie d’une rencontre avec Matthieu Delaporte et Alexandre de la Patellière : lundi 6 à 15h30

Les films

Allez raconte ! D’après la BD Allez raconte créée par Lewis Trondheim et José Parrondo (Editions Delcourt). Adaptation de Jean-Christophe Roger, univers graphique de José Parrondo. Réalisé par Jean-Christophe Roger. Une coproduction Les Armateurs, Mélusine Productions, StudioCanal, 2 Minutes
Projection : dimanche 5 à 16h30, suivie d’une rencontre avec Lewis Trondheim et José Parrondo

Kerity, la maison des contes, réalisé par Dominique Monféry, d’après une création graphique originale de Rébecca Dautremer et un scénario original d’Anik Le Ray. Production : Gaumont-Alphanim, La Fabrique, Lanterna Magica
Projection : vendredi 3 à 18h30

Dessine-toi, réalisé par Gilles Porte à partir de son livre Portraits, autoportraits (Seuil). Production : 3B Productions, Gedeon Programmes et S’imagine
Projection d’extraits du film : samedi 4 à 15h, suivie d’une rencontre avec Gilles Porte

Une Vie de chat, réalisé par Alain Gagnol et Jean Loup Felicioli. Production : Folimage, Lunanime Lumière, Digit Anima, France 3 Cinéma, Rhônes-Alpes Cinéma, RTBF
Projection en avant-première au cinéma Méliès à Montreuil, le dimanche 5 décembre à 16h, en présence des deux réalisateurs

Carte blanche aux Films du Préau

Dimanche 5 décembre à 10h30

En avant-première :
Le Mulot menteur, réalisé par Andrea Kiss. Production : Ambiances…asbl, Les Médias Associés, Studio Elsanime et Kecskemetfilm Ltd. Sortie en salles le 9 février 2011
Déjà en salle :
Gros Pois et Petit Point dans la tempête de neige, réalisé par Uzi et Lotta Geffenblad. Production : Zigzag animation.
Les Pierres d'Aston*, réalisé par Uzi et Lotta Geffenblad d’après l’album Astons Stenar de Lotta Geffenbald (éditions Bonnier Carlsen, Suède). Production : Zigzag Animation.
Lola s’est perdue*, réalisé par Gun Jacobson et Lotta Geffenblad, d’après le livre Vinga på villovägar (éditions Natur och Kultur, Suède). Production : Barn & Ungdom.
Laban le petit fantôme*, réalisé par Lasse Persson, Alicja Jaworski et Per Ahlin d’après l’album Spoket Laban de Inger et Lasse Sandberg (éditions Gebers, Suède). Production : Filmlance International AB, PennFilm Studio et Bob Film Sweden.
Autres projections :

Mercredi 1er décembre à 16h
Perdu ? Retrouvé !, réalisé par Philip Hunt d’après l’album Perdu ? Retrouvé ! d’Oliver Jeffers (éditions Kaléidoscope). Sortie en salles le 1er décembre 2010. Production : Studio Aka, Sue Goffe, Contender Entertainment.
Projection suivie d’une rencontre avec Isabel Finkenstaedt, Kaléidoscope ; Marie Bourillon et Emmanuelle Chevalier, Les Films du Préau.

Samedi 4 décembre à 14h
La Petite taupe*, réalisé par Zdenek Miler. Les livres inspirés du film sont édités chez Autrement jeunesse. Production : Kratky Films.



En écho au festival AniMix, une journée de conférence consacrée à l'adaptation littéraire et aux nouveaux outils, passerelles entre édition et cinéma d'animation est proposée le lundi 6 décembre de 9h30 à 17h. Modération et contenu éditorial : Christian Jacquemart, consultant (co-responsable des conférences du Festival d'Annecy) inscription avant le 3 décembre

Le site du salon

Donc aujourd'hui Bulles de rêve d'octobre recevra Cécile Noesser pour parler du grand retour du festival de l'AFCA qui se tiendra à BRUZ mi décembre et Annabel Sebag qui nous parlera de son travail dans le comité de sélection et de son travail de distributeur à Premium Film et en seconde partie diffusion de l'interview de Jan Svankmajer que j'ai publié il y a quelques jours sur Zewebanim.

Bulles de rêve c'est toujours sur Radio Libertaire 89.4 ou sur internet ici

Même en dehors du FICAM l'Institut français de Meknès travaille pour une meilleure connaissance du cinéma d'animation avec dans le cadre de la Fête de l'animation la diffusion à travers plusieurs villes du Maroc du film de Sylvain Chomet L'Illusionniste. Le film sera montré tout d'abord à Meknès le 4 novembre, à 10h et 15h, en séances scolaires et le soir à 19h pour tout le monde.
Le film passera ensuite à l'Institut Français de Kénitra le 10 novembre, à l'Institut Français de Casablanca le 12 novembre et à l'Institut Français de Rabat le 24 novembre.

qui avaient eu lieu lors du dernier FMX sont en ligne.

A ne pas louper, pour les gens qui sont à Lille ou dans la région, ce soir la curiosité venant de Chine de la sélection des longs métrages de cette année d'Annecy: Piercing 1 un film chinois loin d'être parfait certes mais tout le début est d'une grande force et surtout une rare vision d'un style complétement différent d'animation chinoise.

L'Hybride à 20h30. Plus d'infos.

Ce matin j'ai eu le plaisir d'interviewer Jan Svankmajer au Forum des images. Choisir des questions pour quelqu'un qui comme Jan Svankmajer a à son actif plus de 20 courts métrages et 6 longs métrages n'est pas une tâche aisée mais je me suis rerererereplongé dans son œuvre et j'ai essayé d'en tirer des questions. Certaines ont fonctionné d'autres moins, et quelques une pas trop mais ça a été une rencontre vraiment passionnante.

Après notamment Kon Satoshi, Kihachiro Kawamoto et Isao Takahata c'est un autre très beau moment que je dois au Forum des images.

Une rencontre qui a eu lieu grâce à Diana-Odile Lestage l'attaché de presse du Forum des images et Charlotte Lainé son assistante qui connaissant mon amour pour le cinéma et notamment pour le cinéma d'animation et mon admiration pour l'œuvre du réalisateur tchèque m'ont permis de le rencontrer et de passer plus d'une heure avec lui (alors qu'au départ c'était un peu moins).
Un ENORME merci à toutes les deux(et ce sont de vrais remerciements sincères pas juste pour la forme).

Un grand merci aussi à Anna Pravdova la traductrice qui a fait un très beau travail, rapide et très efficace ce qui m'a permis d'enchainer les questions avec une grande aisance, ce qui est toujours agréable quand vous commencez un peu tendu un entretien de savoir que la personne en charge de traduire vos propos est très professionnelle.

Et bien sur un très grand merci à Isabelle Vanini qui grâces à sa ténacité à pu faire venir Jan Svankmajer au Forum des images et donc permettre cette rencontre.

Et bien sur merci au réalisateur de Possibilités du dialogue et d'Alice (deux films qui ont changé ma vision du cinéma) d'avoir été aussi disponible dans son écoute et ses réponses.

Un entretien que je décide de poster sans couper pour l'instant les parties traduits en tchèque par la traductrice ainsi que les réponses de Jan Svankmajer afin peut-être d'en faire profiter qui parlent tchèque. Je posterais une interview dans laquelle nous entendrons surtout les questions et la traduction des réponses en français dans quelques jours (une interview qui sera diffusée dans la prochaine émission de Bulle de rêves).
Mais je voulais vite partager avec vous cette entretien. Vous pouvez le télécharger ici (ce qui est mieux car vous pouvez ensuite l'écouter en mp3) ou bien l'écouter en-dessous. En espérant que ça vous plaise, bonne écoute.



Hier la salle était pleine pour l'avant première de son dernier long métrage, nous étions beaucoup sur les marches. Ce soir c'est la rencontre autour de son oeuvre animée par pascal Vimenet et une première séance de courts métrages. Et la rétrospective continue jusqu'à dimanche.

Jan Svankmajer, courts métrages volume 1
envoyé par chaletpointu. - Regardez des web séries et des films.


Les chimères des Svankmajer (Teaser DVD)
envoyé par chaletpointu. - Regardez plus de films, séries et bandes annonces.

Mardi soir commence la rétrospective Svankmajer au Forum des images un événement que bien évidemment je vais relayer le plus possible ici sur Zewebanim et dans le Bulle de rêves de la semaine prochaine. Aujourd'hui un documentaire en anglais non sous titré malheureusement.

Donc plusieurs rendez-vous ont eu lieu cette semaine autour du cinéma d'animation et notamment de sa place dans le paysage cinématographique français. Tout d'abord l'ouverture de la Fête de l'animation mercredi soir au cours de laquelle ont été annoncé la liste des courts métrages pré-sélectionnés pour le César de l'animation. Ces 7 courts métrages entreront en compétition avec les 7 longs métrages français cette année en salles et de ces 14 films un liste d'à priori 5 films (rient n'est décidé pour l'instant) en sortira le 21 janvier lors de la proclamation des nominations.

Cette soirée a été passionnante elle m'a permis de parler avec des producteurs du collectif (3 étaient présents ce soir là), des réalisateurs et des gens ayant participé au comité de sélection. Il est compliqué de résumer tout ce qui a té dit mais un peu comme le second article que j'ai fait avec les réactions à ma demande de boycott, on peut dire que les avis étaient très partagés même si pour la plupart des gens présent ce César est une avancée dans le fond car il est bon que le cinéma d'animation est enfin une vitrine. Même si dans la forme tous espèrent que le mode de fonctionnement va se clarifier et se stabiliser dans le temps.

A noter que j'ai pu expliquer mon appel au boycott qui n'avait pas été très clair pour certains donc je vais le refaire ici. L'idée même de récompenser un film par rapport à un autre est pour moi délirant, c'est d'ailleurs pour ça que je ne publie que très rarement les palmarès des festivals. Mais je sais et je comprends que pour certains producteurs et réalisateurs (pas tous je sais que certains fuient ça) cela peut-être important, ne serait-ce que pour l'argent que ça peut rapporter, quelque fois, mais surtout pour la notoriété que tel ou tel prix peut apporter et donc "faciliter" la production d'autres courts.

Donc si j'ai appelé au Boycott (tout en disant bien dans mon article que justement c'était un peu plus facile pour moi n'étant ni producteur, ni réalisateur) c'est qu'il me semblait que ce César avait été créé dans des conditions peu lisibles et qu'il me semblait intéressant qu'on en discute, que pour une fois et avouons que ça arrive rarement il puisse y avoir un débat dans le monde de l'animation qui s'ouvre au reste du cinéma et à un public peut-être plus large qui comprendrait mieux les problématiques du cinéma d'animation à travers le prisme de ce César.

Et puis vendredi il y a eu la table ronde au Forum des images organisée par l'AFCA sur Le Cinéma d'animation est-il du cinéma. Et le débat à commencé sur la question du César. Il a été plus ou moins rappelé ce qui avait été dit le mercredi. Mais là aussi j'ai pu par la suite un peu discuté avec d'autres personnes. On va dire que la plus grande partie des gens sont pour ce César car tout le monde espère qu'il va évoluer et qu'il est de toute façon une forme de reconnaissance du cinéma image par image.

Alors au bout de cette semaine de discussion mon sentiment reste très très partagé. Car si je comprends bien ce que dit une partie de la profession c'est une bonne possibilité pour l'animation de se montrer un peu plus (la preuve depuis les nominations deux courts métrages sélectionnés ont été pré-acheté par une chaîne de télé suisse) et comme je le disais dans l'article précédent si vous tapez César de l'animation dans un moteur de recherche vous verrez que la news est repris par de nombreux sites.

Mais j'avoue que je reste toujours très circonspect par rapport à ce qu'il peut apporter réellement. Plus de notoriété c'est sur, plus d'argent peut-être. Moi mon modeste boulot dans l'animation à travers mon boulot de journaliste et de prof c'est aussi qu'on parle un peu différemment de l'animation. Et si à long terme on peut espérer qu'en effet à force d'entendre les nominations pour l'animation dans les médias un public plus large s'intéresse à l'image par image et regarde plus de films, ce qui me dérange toujours c'est quand même ce qu'il y a derrière ce César d'animation, qui est plutôt l'envie de récompenser la vivacité de la production des longs métrages (ce qui n'est d'ailleurs pas un cas français mais mondial) plutôt que de vouloir vraiment récompenser le secteur des courts métrages et de sa grande créativité.

Car soyons clair il a bien été dit lors de ces différents rendez-vous qu'un César du court métrage d'animation était exclu et qu'à priori le nombre de longs métrages nominé sera toujours plus important que celui des courts. Une autre chose qui me fait toujours penché vers le boycott c'est que des courts métrages peuvent se retrouver dans la liste des nominés pour le César du court métrage. Ainsi cette année les trois courts métrages d'animation qui sont dans la liste des nominés pour le César du court sont aussi dans la liste du César de l'anim. Ce qui rend ce César de l'animation et qui pose plein de questions et notamment est-ce que des votants pourraient se dire je ne vais pas voter pour un court métrage d'anim dans la catégorie court puisque maintenant ils ont un César pour eux ?

Encore une fois l'idée du boycott était aussi pour qu'on engage une discussion sérieuse autour de ce sujet et je ne suis bien sur pas coincé dans mon jugement bien au contraire il a même beaucoup avancé grâce aux nombreuses discussions que j'ai pu avoir depuis une semaine (dont des amis qui sont sélectionnés dans cette liste de courts). Il y a eu un commentaire de quelqu'un lors du dernier article disant que ce que je disais était n'importe quoi et que l'académie des Césars n'avait pas créé ce César de l'animation pour récompenser les longs mais malheureusement il n'a pas donné plus de précisions. Je sais bien que mon blog reste confidentiel mais si l'académie veut me faire parvenir un texte, ou à l'AFCA, je le publierais ici avec plaisir. Et encore une fois il y a aussi les ondes de Radio libertaire et de Bulles de rêve qui sont ouvertes à ceux qui voudraient parle de ce sujet. Janvier c'est l'annonce des nominations on peut faire une émission consacrée en partie à ça (et là je vais me faire engueuler par Florentine parce que je crois qu'on a déjà des invités pour janvier ...)

La liste des pré-sélectionnés pour le César du Court-métrage

Plus de précisions sur le site de l'AFCA sur les modalités et les nominés

Deux courts dont vous surement déjà vu des posts sur d'autres sites. Un court/ride sur une chanson de Jimi Hendrix mélangeant plusieurs techniques (à noter que les créateurs essayent d'acheter les droits de la chanson afin de pouvoir mieux distribuer leur film et vous propose de participer financièrement en échange de lots originaux) et un court métrage, réalisé par des étudiants des Gobelins, Playing with light avec des beaux moments lorsqu'ils sont à la recherche des lumières.

Je vous présente que très rarement des démos d'animateurs mais quand celles-ci viennent de gens talentueux comme ici Alexandre Dubosc, le réalisateur de l'Amante et animateur sur les films de Jérôme Boulbés ça vaut le coup. A noter que vous pouvez voir L'Amante en haute définition sur la chaîne Vimeo du réalisateur.

Alexandre Dubosc sur Vimeo

Demo reel - Alexandre DUBOSC from Alexandre DUBOSC on Vimeo.

Si vous avez écouté la dernière émission de Bulle de rêves qui était consacrée à la 9ème Fête de cinéma de l’Animation vous savez grâce à Élodie Boulonnais que le Centre Wallonie-Bruxelles à Paris propose jeudi 28 octobre à 15h une rencontre autour de l’action éducative des ateliers de cinéma d’animation.

Quatre ateliers de cinéma d’animation présenteront leur manière de travailler: l’Atelier de cinéma d’animation d’Annecy, Camera-etc (basé à Liège), Cellofan (Lille) et les Ateliers Lardux (Montreuil).
Des ateliers proposent à des publics variés (enfants, adultes, handicapés) de s’initier aux techniques du cinéma d’animation, non seulement pour développer ou affirmer leur créativité de manière ludique mais aussi pour en faire des outils de sensibilisation et de réflexion par rapport aux medias et à des sujets de sociétés. Après la présentation en images de chacun des ateliers, le modérateur invitera les intervenants à s’entretenir sur le rôle qu’ils jouent en matière d’éducation à l’image et sur les diverses techniques d’animation employées.

Intervenants :Cécile Gonnard de l’Atelier de cinéma d’animation d’Annecy, Jean-Luc Slock et Louise-Marie Colon de Camera-etc, Rudy Turkovics de Cellofan, Anne-Laure Daffis et Léo Marchand des Ateliers Lardux. Modératrice : Rosine Bénard de Kyrnéa International

Parmi les questions et thèmes abordés : Quelles techniques les enfants préfèrent-ils ? Imposez-vous les techniques utilisées ou est-ce les enfants qui choisissent ? Pour l’intervenant, sa place peut être relativement délicate : jusqu’où intervenir ? Comment apprendre tout en leur laissant une part de créativité assez grande ? En quoi le fait de créer un film permet aux apprentis-animateurs de changer leur regard sur les images qu’ils voient tous les jours ? Le cinéma d’animation comme « libérateur d’imaginaire ». Le cinéma d’animation permet-il de traiter des sujets sensibles plus facilement que ne le permettrait un film classique ? La diffusion : Une fois l’atelier terminé, que deviennent les films ?

A 18h, Séance spéciale « 30ème anniversaire de Camera-etc »

Huit films représentatifs de leurs ateliers et créations seront projetés.
Et le livre « Camera-etc: L'abécédaire » fraîchement édité, sera présenté par son auteur lui-même, Dick Tomasovic.
Cette séance se déroulera en présence de Raoul Servais, Président d’honneur du 50e anniversaire de l’Association internationale du film d’animation (Asifa).

Centre Wallonie-Bruxelles, 46 rue Quincampoix 75004 PARIS

Vu sur Catsuka un site que lance le Studio 4°C (Mingame, Beyond genius party ...) afin de vendre en ligne ses productions, bon pour l'instant le site n'est qu'en japonais mais sait-on jamais.

Portstudio4°C

Vu sur Twitch ... Yep ...