Initié par Franck Dion lors de la dernière émission nous essayerons à chaque émission de vous proposer des images (vidéos ou photos) de chaque émission.

Et petite innovation du mois : quelques photos des invités et du studio. Avec ce mois ci autour de la table: Fréderic Lavigne, Alexis Casas et Suki. Bien évidemment Florentine Grelier. Et en invité surprise: Marylou Guerra.

AGENDA DE MAI

Voici l'agenda de l'animation jusqu'à notre prochaine émission du 29 Mai, qui portera sur le cinéma d'animation et Internet.

----------------------------------------------------------------------------------------------------

LES SÉANCES

JEUDI 29 AVRIL (19H)- Cinéma LE DENFERT
>>> Animathèque "CHRONIQUES RUSSES"
L'AFCA proposé cette fois-ci une séance thématique pour appréhender la Russie à travers quelques-unes de ses nombreuses facettes, dépeintes par des auteurs de différentes générations... Ce sera l’occasion de voir des œuvres moins connues de réalisateurs de renom, tout comme de découvrir des réalisateurs ou réalisatrices mal ou méconnus. A noter que cette animathèque se fait dans le cadre de l'Année France-Russie 2010 en collaboration avec Arkeion Films.
Tarif unique : 5 €.
Le programme complet



DU JEUDI 6 AU VENDREDI 14 MAI - Meknès (Maroc)
>>>Festival International de cinéma d'animation de MEKNES (FICAM)
Le FICAM fête ses 10 ans dignement, avec comme thème principal la francophonie et comme invité d'honneur Michel Ocelot. De multiples activités sont au programme : projections, cartes blanches, atelier, pic-nic, tables rondes, rencontre avec les réalisateurs... Et le fameux Thé à la menthe d'Alexis Hunot :)
Plus d'infos

VENDREDI 7 MAI - Arènes de NANTERRE (92)
>>> Soirée spéciale court métrage d'animation du FESTIVAL REC
Le festival REC est un festival de Courts Métrages Indépendants qui a lieu du 9 Avril 2010 jusqu’au 28 Mai 2010, tous les vendredis aux Arènes de Nanterre. L’objectif de l’événement est de créer un rendez-vous autour de la culture et de l’initiative artistique, avec des expos, des spectacles vivants, des courts métrages en compétition pour la burette d’or, des groupes de musique pour prolonger les soirées dans un esprit convivial et festif, et le tout pour 5 euros. Vous pourrez voir lors de cette soirée spéciale La vie cachée des pandas d'Emilie Leroux, qui a également droit à une exposition au sein du festival.
Le programme de la soirée



Les 7, 8 ET 9 MAI - Forum des images + Régions de France et Etranger
>>>FESTIVAL INTERNATIONAL DES TRES COURTS (12e EDITION)
Festival qui montrent des films qui ne durent pas plus de 3mn (hors titre et générique). L'animation y est bien représentée, que ce soit dans la compétition Internationale ou dans la thématique Paroles de femmes.
Le site du festival

MARDI 11 MAI (19h et 21h) - Forum des images
>>>Carte Blanche aux FRERES QUAY!!!
Que dire à part qu'il ne faut pas rater cette séance!
Le site du Forum



SAMEDI 15 MAI (17H30) - Maison de la culture du Japon
>>>Projection de films de Keichi Tanaami
Pour la sortie du livre-DVD A Portrait of Keiichi Tanaami, Chalet Pointu et CaRTe bLaNChe vous invitons à découvrir l'oeuvre de ce réalisateur japonais méconnu lors d'une projection en avant-première des 14 films retenus sur le dvd, ainsi qu'une partie documentaire sur l'auteur. Le Livre qui accompagne les films présente en 116 pages des dessins d’animation originaux, publiés ici pour la toute première fois. ENTREE LIBRE
Pour commander le dvd



MERCREDI 19 MAI (19H30) - Forum des Images >>> Avant-première de Mai Mai Miracle de Sunao Katabushi Une séance à découvrir en partenariat avec la société Kazé, éditeur du DVD à sortir en août 2010.

DIMANCHE 23 MAI - Cinéma L'Univers (LILLE)
>>>Carte blanche au réalisateur Bastien Dubois
Une séance pleines de surprises, où vous pourrez notamment voir Love Patate de Gilles Cuvellier en presque avant-première, La femme-squelette de Sarah Van Den Boom, L'Homme qui dort d'Inès Sedan et mon film RU. Avec bien sûr la projection de Madagascar, carnet de voyage.

----------------------------------------------------------------------------------------------------

LES RENCONTRES

MARDI 4 MAI (à partir de 19H30) - Bar LA MER A BOIRE
>>>Apéro animé
Le site pas très à jour :)

VENDREDI 7 MAI (à partir de 19H) - Bar LE LONDRES
>>>Soirée inter-studio KATOONK avec frites à volonté!
Katoonk organise pour vous Vendredi 7 mai 2010 une Soirée AfterWork Inter-Studio afin de retrouver vos collègues autour d'un verre. Retrouvez vous au Bar Le Londres au 2 rue de Paradis 75010, Métro Gare de l'Est, à partir de 19h.
Le site

JEUDI 13 MAI (à partir de 19H) - Bar LE PLASTIC
>>>Bring Your Own Animation
Plus d'infos

-----------------------------------------------------------------------------------------------

ET POUR FINIR

- CANAL J
Comme tous les ans depuis 9 ANS, CanalJ, le CNC et la SPFA organisent les Espoirs de l'animation, concours de film sur un thème donné proposé à des écoles de cinéma d'animation françaises. Cette année le thème était «Un anniversaire pas comme les autres» et les écoles participantes l'école Méliès, La Poudrière, l'ESAAT, l'EMCA, Estienne, Emile Cohl ET Supinfocom Arles. 42 films diffusés entre le 10 et le 30 mai sur la chaîne Canal J et sur son site Internet. N'hésitez pas à voter pour celui que vous préférez.

- CANNES 2010
Il y a un film français et d'animation dans la sélection officielle du festival de Cannes 2010 : Chienne d'Histoire de Serge Avedikian, produit par Sacrebleu. Les peintures sont de Thomas Azuelos, et l'animation de Jimmy Audouin. Des infos et un extrait

Et 3 court-métrages d'animation ont été sélectionné sur les 7 court-métrages retenus pour la Semaine de la Critique. LOVE PATATE de Gilles Cuvellier, VASCO de Sébastien Laudenbach et THE BOY WHO WANTED TO BE A LION de Alois Di Leo. Bravo à eux!

Bon ben vraiment désolé petit problème d'enregistrement pour l'émission d'hier et malheureusement problème d'Internet visiblement pour Radio Libertaire et donc le Podcast pour l'émission n'est pas disponible ... puis pas de chance car Florentine a fait son premier agenda complet (très brillamment) en début d'émission ... il manque aussi le début de l'interview de Frederic Lavigne du Forum des Images. Bon désolé pour ce problème je mets en ligne ce qui a pu être enregistré.
Tout d'abord une grande partie de l'interview de Frederic Lavigne et ensuite la seconde partie c'est Alexis Casas de Siggraph pour Bring Your Own Animation et Suki pour les Apéros animés.

La première partie à écouter ci-dessous ou à télécharger ici.



Et la deuxième partie à écouter ci-dessous ou à télécharger ici.

Le magazine Repérages a sorti le 6eme DVD Expérience(s) consacré au Festival Némo 2010.

Au programme:

Logorama / H5; Our Wonderful Nature / Tomer Eshed; MRDRCHAIN / Ondrej Svadlena; Masques / Jérôme Boulbès; Muzorama / Elsa Brehin, Raphaël Calamote, Mauro Carraro, Maxime Cazaux, Emilien Davaud, Laurent Monneron et Axel Tillement; Reulf / Quentin Carnicelli, Charles Klipfel et Jean-François Jégo; Symphony / Erick Oh; As One / Makoto Yabuki; Divers / Paris Mavroidis; Printer Jam / Kenny Frankland; Artificial Paradise / Jean-Paul Frenay; The American dollar: Anything you synthesize.
Bonus: Finger Fighter / Nieto; Making of Masques; Hieronymus / Pedon-Boeton-Nieto.

Dans le catalogue de la Toho pour le festival de Cannes on trouve deux films d'animation le prochain film de Keiichi Hara le réalisateur d'Un été avec Coo et un remake d'une série de courts métrages tirés un personnage de la littérature enfantine russe: Cheburashka





Et voilà les deux fiches techniques du film avec résumé en anglais:

COLORFUL

Status: In production
Runtime: TBA
Genre: 2D Animation Drama
Director: Keiichi Hara ( "Crayon Shin-chan" series, "Summer Days with Coo")
Original Story written by Eto Mori ( Former work; "Dive", the Naoki Prize awarded "Sorani Maiagaru Biniru Shiito")
Japanese release date: August 21, 2010
HP: http://colorful-movie.jp/
Synopsis:
"Congratulations! You have won our lottery. You are the sinful dead soul of one who is guilty of a terrible crime, but you have won the opportunity to return to the realm of the living and face its challenges one more time. But while there, you must recall the crime that you committed." These are the words spoken to 'Me' by ‘Purapura’ (an angel?) in the realm that exists between Heaven and the Underworld. 'Me' had died and become a drifting soul in this realm.
It was in this way that the soul of 'Me' transmigrated into the body of a junior high-school student by the name of 'Makoto Kobayashi,' who had just ended his life by committing suicide. 'Me' would live once again through a very special kind of "home stay" in the body of 'Makoto Kobayashi.

CHEBURASHKA

Status: Post production
Runtime: 80 minutes
Genre: Stop motion puppet animation
Japanese release date: December 2010
HP: http://www.cheb-project.com/
Synopsis:
There lives a lonely crocodile who works at a zoo as one of its exhibit. When he puts up posters that calls for friends, the candidate to appear is an unidentifiable creature who came to the town in a box of imported oranges and found shelter a telephone booth. The two begin to build a 'House of Friendship' for all the lonely people in town.
A remake of the Russian masterpiece puppet animation from 1969.

Pas de projection prévue pour le premier mais pour le second si vous avez accès au Marché c'est le 17 mai à 20h Palais F et le 19 à 9h30, Palais F.

Grosse actualité autour de l'inventeur du célèbre Bibendum Michelin avec la sortie en dvd d'un documentaire, avec de nombreux passages animés, réalisé par Marc Faye et la sortie d'un N° spécial cinéma d'animation de la revue 1895 de 350 pages sur O'Galop et Lortac.

Pour en (sa)voir plus sur le documentaire (vous trouverez sur cette page des extraits, le dossier de presse et pleins d'autres renseignements sur le DVD que vous pouvez acheter ici. Et pour 1895 vous pouvez commander la revue ici.

Décidément c’est l’année des anniversaires après Image par Image qui a eu dix ans et avant Annecy qui fêtera ses 50 ans c’est autour du FICAM de fêter ses 10 ans du 6 au 14 mai.



Le thème principal cette année est la Francophonie. La programmation de cette thématique se présentera sous plusieurs formes : Cartes Blanches à des festivals qui présenteront des programmes de courts métrages, à des télévisions francophones qui partageront leurs meilleures productions et coproductions, à des institutions internationales telles que le CNC et l’ONF et à une maison de production : Les Films du Nord. Tout ceci encadré avec des intervenants venant du monde francophone : Canada, Belgique, Algérie, Tunisie, Suisse, Sénégal, Maroc …
Francophonie oblige le réalisateur invité se devait d’être dans la thématique ce sera Michel Ocelot qui présentera lors de la soirée d’ouverture un épisode de sa nouvelle collection de contes de fée, dont il est en train de terminer le tournage pour la télévision, avec un épisode encore jamais projeté, L’Elue de la Ville d'Or. Il sera également impliqué dans de nombreuses activités et ateliers tout au long du festival et une exposition sera consacrée à son dernier long Azur et Asmar (dont beaucoup des décors ont été inspiré par Meknès lors de sa première visite au FICAM).

Au niveau des projections le meilleur de l’animation française sera présenté en plein air dans le cadre étonnant et en plein air de la place l’Hdim (tous les jours à 20h30) et du Centre Interculturel Fondouk El Henna. En plus de Michel Ocelot, Philippe Leclerc, Jacques-Rémy Girerd, Jacques Colombat seront présents à Meknès pour ces séances. Il y aura un rendez-vous quotidien « Ecran large » à 19h pour assister à des avant-premières en présence des réalisateurs (l’année dernière il y avait eu Barry Purves, Jimmy Murakami, Erica Russell, des soirées à thème (la soirée belge ou la nuit du manga), un ciné-conte et un ciné-concert.

Et bien sur la compétition avec 47 films qui ont été sélectionnés par Antoine Lopez, du Festival du court métrage de Clermont Ferrand, Rachid Zaki, journaliste à 2M, Izabela Rieben, Directrice des acquisitions de la TSR, Isabelle Vanini, Directrice des programmes au Forum des Images à Paris, et Monica Blanc-Gomez, productrice et réalisatrice.
Pour le jury cette année c’est Florence Miailhe qui est la présidente et elle sera accompagnée de Paul Driessen, de Philippe Moins, Directeur du festival Anima de Bruxelles, de Jean-Baptiste Garnero, Chargé d’études documentaires au CNC et de Bouselham Daïf, réalisateur et metteur en scène marocain. Deux rétrospectives illustrant les travaux de Paul Driessen et de Florence Miailhe seront proposées en parallèle de la Compétition.
Toujours au niveau compétition le Grand Prix Aïcha de l’animation. Une excellente initiative qui permet à des jeunes créateurs de pouvoir présenter un dossier comprenant notamment un storyboard à un jury et de remporter un prix leur permettant de réaliser un film présenté l’année d’après lors de la cérémonie d’ouverture. Le jury cette année est composé de Georges Sifianos, réalisateur et enseignant à l’ENSAD, d’Emmanuel Porcher, Directeur de Centre Images, de François Garçon, Directeur du Master Paris 1 « Cinéma, TV et nouveaux médias », de Vincent Melilli, Directeur de l’Ecole Supérieure d’audio-Visuel Marrakech et de Najib Refaif, Directeur de l’unité fiction 2M.

Au programme aussi un très beau rendez-vous dimanche 9 mai avec le pique nique des 10 ans de FICAM pour une journée à passer en famille dans le Parc de l’Institut Français avec 3 projections au programme et les contes du griot Makéna Diop et de ses musiciens du Sénégal. Et bien sur toujours les rencontres entre les professionnels et le public.
« Un thé à la menthe avec… » avec notamment Florence Miailhe, Paul Driessen, Jannick Hastrup, Jiri Barta, Co Hoedeman, Philippe Liégois et Bob De Groot. Les Coulisses de la création avec cette année Michel Ocelot et d’autres réalisateurs qui animeront des rencontres au cours desquelles ils reviendront sur leurs parcours et sur le processus créatif qui sous-tend leur œuvre.
Et nouveau rendez-vous «L’Avenir en images » proposera des tables rondes thématiques autour de quatre thématiques dominantes : l’Animation, des métiers en mouvement, Francophonie : nouveaux enjeux, nouveaux horizons, Quand les marocains animent le monde, Les pionniers du Maghreb et l’influence de l’Europe de l’Est.

A noter aussi dans le cadre des Ateliers: un atelier animé par Samuel Yal dans un lycée à Meknès et Amine Beckouri dans un lycée de Gonesse ; L’atelier animé par Florentine Grelier qui a créé la bande Annonce du FICAM ; Un atelier storyboard par Serge Elissalde et un atelier Animatique avec Michel Ocelot.
Deux expositions en plus de celle sur Azur et Asmar, le Lab 212, qui était présent l’année dernière, revient avec ses nouvelles installations et une expo sur un premier long-métrage en préparation : Les Lions invincibles de Pierre Sauvalle (ancien élève de l’école des Gobelins et fondateur et le co-manager de Pictoon, premier studio d’animation africain, basé à Dakar au Sénégal).

Un bel anniversaire pour un beau festival.

La bande annonce du FICAM :

Bande-annonce FICAM from Florentine GRELIER on Vimeo.

La prochaine animathèque sera le jeudi 29 avril 2010

Le thème en sera : « Chroniques russes »

Texte de présentation de la séance du site de l'AFCA "Dans le cadre de l’Année France-Russie 2010, l’Animathèque propose, au cinéma Le Denfert, à Paris (14e), en collaboration avec Arkeion Films, une séance thématique pour appréhender la Russie à travers quelques-unes de ses nombreuses facettes, dépeintes par des auteurs de différentes générations... Ce sera l’occasion de voir des œuvres moins connues de réalisateurs de renom, tout comme de découvrir des réalisateurs ou réalisatrices mal ou méconnus...

Au programme :

1e partie

Il était une fois Koziavine (Jil byl Koziavin) d'Andreï Khrjanovski
Dessin & papiers découpés, 9 min. 48, Soyouzmoultfilm, 1966. Sans dialogues.
« Allez dans cette direction à la recherche de Sidorov », tel est l’ordre donné au fonctionnaire Koziavine…

À propos de Vova Sidorov (Pro Sidorova Vovou)d'Edouard Nazarov.
Dessin, 10 min., Soyouzmoultfilm, 1985. VF.
Comment le jeune Vova Sidorov entra dans l’armée, accompagné de sa famille…

La Porte (Dver) de Nina Chorina.
Marionnettes, 10 minutes 30, Soyouzmoultfilm, 1986. Sans dialogues.
Avec une porte d’entrée ne voulant plus s’ouvrir, à chacun sa façon d’entrer et de sortir de l’immeuble…

Les Frères Pilote préparent des pâtes pour le petit-déjeuner (Bratia Piloty gotoviat na zavtrak makarontchiki) d'Alexandre Tatarski.
Dessin, 6 min. 50, Studio Pilote, 1996. Vostf.
Système D et imagination débordante sont les ingrédients utilisés par les frères Pilote pour préparer leur petit-déjeuner…

Je t’offre une étoile (Dariou tebe zvezdou) de Fedor Khitrouk.
Dessin, 8 min. 03, Soyouzmoultfilm, 1974. Vostf.
Satire sur les rapports homme-femme contés à travers les âges...

2e partie

Le Bain de Niourka (Niourkina Bania) d'Oxana Tcherkassova.
Dessin, 10 minutes, Studio Char & Ouralfilm, 1995. Sans dialogues.
Comme la coutume le veut, avant la noce, les fiancés et leurs proches se doivent d’aller au sauna.

Les Saisons (Vremena goda) d'Ivan Ivanov-Vano.
Marionnettes, 9 minutes 18, Soyouzmoultfilm, 1969. Sans dialogues.
Un couple à cheval traverse les différentes saisons sur une année…

La Nuit est tombée (Notch prichla) de Svetlana Filippova.
Sable et café, 5 min.30, Studio Char et Master Film, 1998. Vostf.
Le soir avant de s’endormir, un petit garçon se laisse porter par son imagination…

L’Automne est arrivé (Nastoupila ossen) de Katerina Sokolova.
Crayon sur papier et ordinateur 2D, 8 minutes, Studio Char & Goskino, 1999. Vostf.
Une journée dans la vie de Pouchkine où se mêlent rêveries et pensées.

La Bataille de Kerjenets (Setcha pri Kerjentse) de Youri Norstein & Ivan Ivanov-Vano.
Papiers découpés, 10 minutes 12, Soyouzmoultfilm, 1971. Sans dialogues.
Sur la musique de Rimski-Korsakov et sur des motifs de la peinture russe des XIV-XVIe siècles, renaît la légende de la ville invisible de Kitège, qui disparut sous les eaux d’un lac pour échapper à l’invasion tatare…

Séance à 19h
Cinéma Le Denfert, 24 place Denfert-Rochereau, 75014 Paris.

Entrée gratuite pour les adhérents de l’Afca, dans la limite des places disponibles.
Tarif unique : 5 €.
Rens. : Afca, 01 40 23 08 13.

... encore un peu de Zappa.

Pour ceux qui ne vont pas sur son blog et pour suivre le travail d'une de mes anciennes élèves, qui étudie aujourd'hui à l'EMCA, dont j'aime beaucoup le travail.

Mains from marine blin on Vimeo.

Charente... from marine blin on Vimeo.

Et hop je reprends la news de Florentine:

"Alexis Casas nous parlera de BYOA (Bring Your Own Animation), qui a lieu tous les 2e Jeudi du mois et qui permet à chacun de présenter ses travaux auprès de professionnels de l'animation. Il sera accompagné de Thierry Frey du Siggraph. Frédéric Lavigne présentera les cartes blanches du Forum des images et notre cher SUKI, roi des apéros, nous contera l'histoire de La mer à Boire...
Et je ferais l'agenda en début d'émission"

C'est toujours sur Radio Libertaire (89.4 FM ou sur le net) de 17h à 19h en direct et sur Zewebanim un peu plus tard.

Le chara designer de Lain, Texhnolyze (entre autres) sera, avec le producteur Yasuyuki Ueda, le Vendredi 23 avril à l'Espace Passion Manga de la Fnac Forum à 15h00. A noter que les deux seront les invités d'honneur du salon Lovin Japan qui aura lieu le 24 et le 25.

par une française Cécile Corbel.

Merci à David pour l'info.

Boogers / Get Up, Stand Up (Bob Marley)
envoyé par LEXPRESS. - Regardez la dernière sélection musicale.



You can fool some people sometimes,
But you can't fool all the people all the time.

J'avoue que je connaissais pas Keiichi Tanaami avant de découvrir une partie de ses films samedi dernier à la Maison de la Culture du Japon à Paris.

L'animation n'est pas pour Keiichi Tanaami sa première façon de s'exprimer puisque c'est plutôt par le dessin et la peinture qu'il a d'abord été connu et qu'il a inspiré de nombreux auteurs contemporains japonais le plus connu étant Takashi Murakami (c'est évident quand vous découvrirez les oeuvres de Keiichi Tanaami). Au niveau de l'animation l'homme est quelqu'un qui travaille en improvisant, il n'utilise pas du tout de Storyboard, et préfère laisser vivre son dessin. Il travaille aussi beaucoup sur la répétition. Son oeuvre ne touchera pas tout le monde mais aux travers de ses obsessions on découvre un auteur assez passionnant pour qui le cinéma d'animation n'est pas une fin en soi mais une manière supplémentaire de s'exprimer.



La projection était proposée par Chalet Pointu qui sort un DVD regroupant 14 de ses films, des reproductions de ses peintures ainsi que des interviews en bonus proposé. J'avoue que j'aime particulièrement les paroles de Keiichi Tanaami sur l'art et les créateurs, notamment le fait que beaucoup d'artistes se perdent dans la construction de théorie, de discours sur leur art plutôt que d'essayer de toucher les gens par leurs créations, d'autant plus que cela vient d'un artiste plutôt expérimental (et on sait que malheureusement l'expérimental est tenu pour beaucoup comme quelque chose d'inaccessible car il faut chercher derrière les intentions de l'auteur alors que souvent (mais pas tout le temps je l'avoue) il faut juste essayer de l'aborder avec ses sens).

Le DVD sur le site Chalet

Deux films visibles sur le net

des choses qui vous savez peut-être déjà et d'autre peut-être non.

L'Argentine est le pays invité avec un rétrospective Juan Pablo Zaramella, deux longs métrages dont Anima Buenos Aires, deux programmes de courts, un programme de films commandes.

L'Illusionniste de Sylvain Chomet en ouverture et Shrek4.

Parmi les invités: Peter de Seve, Pete Docter, Jeffrey Katzenberg, John Lasseter, Patrice Leconte, Peter Lord, Hayao Miyazaki (mouais là je pense pas que ce soit sur), Nick Park.

Les Work in progress: La Mécanique du coeur, Une Vie de chat, La Magasin des suicides, Jack of the Bushueld.
Des Conférences sur le Retour de la 2D chez Disney et une de Michel Ocelot pour sa série TV en papiers découpés Princesses et dragons.

Un livre de 256 pages: Créateurs et Créatures. 50 personnalités du cinéma d'animation nous proposent leurs visions du festival.

Un Coffret DVD collector de 5 DVD regroupant les films importants primés en 50 ans de festival.

sont sur Dailymotion.

Le Blog du Forum des Images en collaboration avec Florentine propose un long "reportage" photographique sur son film RU.

Vu sur No Fat Clips

Out a forest de Tobias Gundorff Boesen, film d'étudiant réalisé à l'école The Animation Workshop.

Out Of A Forest from Tobias Gundorff Boesen on Vimeo.

Bon c’est vrai que je ne suis pas la cible des Espoirs de l’animation. Chaque année je fais mon compte rendu et chaque année je dois dire ça (je ne vérifie pas mais si je le dis pas je le pense très fort …). Mais cette initiative lancée par Canal J m’a bien plus au départ et donc je trouvais bien de la relayer. Pour ceux qui ne connaissent pas l’idée est de demander à des écoles d’animation de créer un film d’ une durée de 45 sec à 1 min avec un temps de production d’un mois et à partir d’un sujet imposé et pour un public de 4 à 14 ans (euh c’est pas un peu large ça … si je me souviens bien je n’étais pas pareil à 4 ans qu’à 14 ans … bon enfin à vrai dire je ne m’en souviens pas …). L’idée est intéressante beaucoup, la plupart, des étudiant(e)s en animation travaillerons par la suite dans des studios où ils travailleront en majorité pour la télé et quelque fois pour des longs métrages, c’est donc bien que rapidement ils fassent l’expérience d’un travail en équipe pour un commanditaire. Et c’est comme ça que les choses se passent. Canal J donne le sujet laisse travailler les écoles pendant une semaine et ensuite deux personnes de la chaîne se déplacent pour dire ce qu’il leur plait ou non dans chaque projet. Petite bizarrerie que j’ai découvert cette année les écoles, du à des emplois du temps différents, ne travaillent pas au même moment. Il est évident que certains élèves se connaissant il doit y avoir des fuites au niveau du sujet permettant aux écoles travaillant plus tard sur leurs films de peaufiner, normalement, leurs histoires … Bon ce n’est pas trop grave me direz-vous puisqu’il s’agit d’un exercice, l’important ici n’est pas de gagner le concours mais bien pour les élèves de travailler sur ce genre de produits, même si depuis deux trois ans Canal J a décidé de rajouter un prix de 5000 euros décerné par un jury de professionnel … Le prix le plus intéressant, mais sans argent, restant celui donné par les enfants lors de la diffusion des films du 10 au 30 mai sur Canal J et canalj.fr

Bon alors les films de cette année. Comme chaque année pour moi l’école de La Poudrière est celle qui s’en sort le mieux. Mais il faut dire que ce qui m’intéresse le plus en cinéma c’est la découverte d’un univers à travers un film, et dans le cas de Canal J la seule école à faire travailler ses élèves en individuel sur leurs film c’est La Poudrière les autres écoles les faisant travailler en groupe( sauf certains films de l’EMCA). Je pense que la seconde manière de faire est intéressante car, comme je le disais, elle permet aux étudiant(e)s de travailler sur un projet avec d’autres personnes. Mais forcément travailler en équipe ne permet que très rarement de développer des univers forts, car chacun veut mettre son grain de sable à chaque moment de la création (demander aux étudiants des Gobelins la complexité de la chose lorsqu’ils font les génériques d’Annecy ou leurs films de fins d’études …).
Donc ma vision des Espoirs de l’animation n’est pas forcément la plus intéressante mais je continue à en parler car il me semble que certains films, certains univers sont intéressants et j’ai bien envie de les mettre en avant.

Tout d’abord cette année je dois avouer que je ne sais pas si c’est le thème (Un anniversaire pas comme les autres) ou peut-être la routine ou je ne sais pas quoi mais j’ai trouvé que les films en général étaient au final beaucoup moins intéressants que les années précédentes.

Pour Supinfocom Arles il y a le joli esthétiquement Le Grand Saut de Romain Mazevet, Anne Labadie, Candice Theuillon et Valentin Gasarian





et, plaisir coupable (les couleurs et le rythme ressemble plus à un trip qu'à un film pour enfants ...) je l’avoue car je ne suis pas fan du traitement graphique Splash de Thomas Bourdis, Rémi Cauquil, Yohan Cohen, Benoit Dulac et Julien Jude et son gâteau qui tente de s’enfuir.



Pour l’EMCA ce qui est vraiment intéressant c’est la diversité des styles, des techniques et des tons ce qui fait que même si j’aime moins certains films on ne s’ennuie pas à les regarder car chaque nouveau film est la découverte d’un nouvel univers et il y a pleins de jolis petits films comme
Petite Algue de Leyla Kaddour et Vic Chhun





des films au ton surprenant comme Vertigo d’Antoine Blandin, Alexandre Cormier et Aaron Avramovitch



ou encore le joli graphisme de films comme Jungle speed d’Audrey Bussi, Philippe Makabrou, Pierre Morin et Sovan Mono Var



ou Inuuik d’Elsa Duhamel, Morgane Fraschina et Geoffroy Moneyron



Mon préféré étant La Nuit de Makaki de Kantin Fovet, Guillaume Deparis et Marine Blin, qui nous transporte dans un univers plein de gentils et jolis monstres tout ça sur des très beau décors et une très jolie bande son.









L’EMCA est l’école qui a présenté le plus de films il est donc difficile de parler de tous mais il y a d’autres films que je ne cite pas et qui sont vraiment intéressants à découvrir.

C’est toujours difficile pour moi de parler d’une école, ici l’ESAAT, dans lequel je travaille mais je peux en parler facilement car je ne suis pas du tout impliquer dans l’élaboration des films pour Les Espoirs de l’animation. Au contraire j’essaye même de m’en tenir éloigné tant mon appréciation dans ce genre d’exercice peut s’avérer sans grand intérêt. Ainsi pour la première fois cette année j’ai fait un petit tour des projets après quelques jours de préparation, ne pouvant bien sur pas m’empêcher de donner à droite à gauche mon avis … le lendemain les personnes de Canal J venues discuter des projets n’allèrent pas du tout dans mon sens dans leurs observations … oui oui l’année prochaine je me tairais ! Donc c’est d’autant plus facile pour moi de constater la bonne tenue au niveau de l’anim, et de la diversité des graphismes des films de l’ESAAT de cette année.
Mais comme je dois en choisir pour ce compte rendu j’aime beaucoup le graphisme, les décors et le rendu de Rêve étrange de Clément De Ruyter, Alix Fizet, Aurélie Verdon et Marine Laclotte (d’ailleurs Clément tu t’es mis en haut du générique t’aurais pu être plus galant quand même ;) Le film nous conduit comme La Nuit de Makaki dans un univers peuplé de monstres (ici un peu plus effrayant).





Mon coup de cœur pour cette année c’est surement Lucie d’Helene Kohari, Jean Baptiste Peltier, Viviane Boyer Araujo et Xavier Sailliol. Le film là aussi nous transporte d’un univers avec des jolis monstres, mais esthétiquement, graphiquement c’est l’un des plus intéressants, et surtout au niveau de la réalisation c’est certainement le plus abouti de tous les films de cette année.













Donc pour finir l’école qui s’en sort globalement le mieux pour moi comme je l’ai déjà dit : La Poudrière. Ce qui est bluffant avec La Poudrière comme chaque année c’est le coté professionnel de chacun des films, ce qui fait que même ceux que je n’aime pas trop au niveau de l’histoire ou du graphisme sont quand même agréable à regarder. Je ne peux parler de tous bien sur et j’en choisirais que 3.
Un anniversaire de vampire d’Haruna Kishi, une histoire très mignonne sur une petite chauve souris/vampire





Un anniversaire déglingué de Nicolas Lemée ou l’histoire d’un grand-père qui créé des cadeaux pour son petit-fils avec son propre corps (oui dis comme ça on dirait un film d'horreur mais c’est plus mignon)





et Un Cadeau très très spécial de Chen Chen l’histoire d’un roi, d’un chat et d’une sorcière, je ne vous en dirais pas plus.





Je me résigne à seulement trois mais des films comme A moi, Un Nain…niversaire géant notamment sont aussi très réussis. A noter que tous les films sont dotés d’excellentes bandes sons du à Serge Besset à qui on soit notamment la musique des longs métrages de Jacques Rémy Girerd.

En regardant de nouveau les films pour faire ce compte rendu je me rends compte que la production de l’EMCA est vraiment très intéressante, mais comme il y en avait beaucoup je crois que je les avais moins appréciés lors de la première diffusion (il faut dire que voir tous les films à la suite peut-être un peu fatiguant au bout d’un moment). Mais je pense que finalement sur le nombre L'EMCA s'en sort aussi bien que La Poudrière cette année.

Bien sur l'important c'est que vous vous fassiez votre propre opinion donc retrouvez tous ces films et tous les autres (dont beaucoup de très intéressants que je n'ai pas cités) à partir du 10 mais jusqu’au 30 sur Canal J à 20h20 et sur canalj.fr

Deux news reçues par mail.

Une pour un nouveau blog consacré à la Stop Motion et une autre pour un livre sur en anglais donnant la parole à 13 animateurs.

... il y a pas d'anim en compétition cette année à Cannes ... bon l'année dernière il y avait eu Up en ouverture et tout le monde disait que c'était une révolution qu'un film d'animation fasse l'ouverture de Cannes ... comme quoi les révolutions c'est plus ce que c'étaient ...

Samedi 17 avril à 15h à la Maison de la Culture du Japon découverte de l'auteur japonais: Keiichi Tanaami


Keiichi Tanaami à la MCJP - Court-circuit Arte vidéo
envoyé par MCJP_web. - Découvrez plus de vidéos créatives.

Cliquez sur l'image pour accéder au paradis des bonbons japonais :)

En ligne vous pouvez retrouver grâce au site http://made-in-asie.blogspot.com/ l'intégrale de la séance que Takeshi Kitano avait donné au Centre Pompidou pour l'ouverture de sa retro.


[Part.1] Takeshi Kitano à Paris 2010
envoyé par made-in-asie. - Regardez plus de films, séries et bandes annonces.


[Part.2] Takeshi Kitano à Paris 2010
envoyé par made-in-asie. - Regardez des web séries et des films.


[Part.3] Takeshi Kitano à Paris 2010
envoyé par made-in-asie. - Les dernières bandes annonces en ligne.


[Part.4] Takeshi Kitano à Paris 2010
envoyé par made-in-asie. - Regardez plus de films, séries et bandes annonces.

de deux longs métrages attendus trouvés sur Catsuka.

The Congress d'Ari Folman.



Et Une Vie de chat de Jean-Loup Felicioli et Alain Gagnol


Une Vie de chat - 1er extrait inédit
envoyé par Folimage. - Regardez plus de films, séries et bandes annonces.

ou extraits de films vus récemment (dont une grande partie lors du comité de sélection à Annecy) dont j'aime certains aspects et que j'avais envie de vous faire découvrir en espérant que comme moi vous en trouviez certains intéressants.

Contained. J'aime le jeu du vent sur le personnage en pâte à modeler.



Euh là c'est à vous de découvrir direct sur le site du réal Anssi Kasitonni ça s'appelle Masa et c'est un vrai Objet Filmique Non Identifié, enfin pas vraiment c'est un cochon d'Inde qu'essaye de s'enfuir de sa cage mais c'est surprenant on va dire ...

Là c'est un film de Thomas Hicks Unicycle Film à voir sur le site de Animateprojects. J'aime beaucoup les parties animées moins la prise de vues réelles.

Liminal Introspect de Mircea Purdea. Sous forte influence, pas complétement réussi mais intéressant (surtout que l'influence vient de réalisateurs que j'aime beaucoup)

Liminal Introspect from studio kenotikon on Vimeo.

TXT Island de Chris Gavin. Je ne suis pas fan de l'histoire malheureusement mais la technique est plutôt sympa.



Secunde de Guusje Kaayk. J'aime beaucoup le tout début du film.



Pikapika in Kanazawa. Ceux que j'avais vu avant m'avait semblait uniquement se reposer sur la technique j'ai bien aimé celui là car il y avait aussi une histoire sympa.



Mother of Many d'Emma Lazenby. Le film qui m'a fait le plus peur de toute la sélection. Si si promis ... et pourtant je suis persuadé que je pourrais être papa sans problème ...



Il gioco del Silenzio de Virgiana Mori. C'est le genre de film que j'aime bien ...



Tying Your Own Shoes de Shira Avni. Un sujet très intéressant et quelques très beaux moments.



An Eyeful of Sound de Samantha Moore. Là aussi un beau sujet mais une réalisation et une technique que j'ai trouvé un peu froides par rapport au sujet.

An Eyeful of Sound - trailer from Samantha Moore on Vimeo.

Et aussi Balada Catalana de Laen Sanches.

Balada Catalana - French Subtitles from Laen Sanches on Vimeo.

Et le très joli Yotaka de Ken Kaizu.

euh trois en fait ...

sont ici sur le site d'Apple, pour ceux que ça intéressent ...

Dans le cadre de la prochaine animathèque l'AFCA propose une séance spéciale consacrée à l'animation russe. Une séance en forme d'introduction à un cinéma très riche que l'on (re)découvrira encore plus lors de la prochaine fête de l'animation. La séance aura lieu le 29 avril au Cinéma le Denfert à Paris. Le programme n'est pas encore sur le site de l'AFCA mais ça ne devrait pas tarder. On peut s'attendre à des films rares.

Plus de précisions ici sur le site de l'AFCA.

Depuis au moins l'année dernière mais peut-être plus, si Marine passe par là elle pourra peut-être nous le dire, les étudiants de l'EMCA réalise un film sur une reportage sonore d'une autre école d'Angoulême, spécialisée elle dans le documentaire Créadoc. J'en avais vu quelques instants dont certains plutôt intéressants. Une news sur Catsuka nous apprend qu'ils sont tous en ligne sur le site de France Culture.

Voir les films

Oui je sais y a pas d'anim ...

REC est un Festival de Courts Métrages Indépendants qui se déroule aux Arènes de Nanterre à partir du 9 Avril 2010 jusqu’au 28 Mai 2010 tous les vendredis. Au programme projection de courts mais aussi expositions. Plus de renseignements.

Vous avez jusqu'au 15 juin pour inscrire un film au festival d'Ottawa

Le festival se tiendra du 20 au 24 octobre. Déjà quelques séances spéciales ont été annoncés: Un hommage à Osamu Tezuka, un focus sur l'animation tchèque et japonaise, un programme sur la relation entre l'animation et les maladies mentales notamment.

... et un peu de moi aussi ...

La première vidéo a été réalisé par l'association Animtik lors de la Fête de l'Animation à Lille cette année avec une mise en scène de Suki et à la technique Florentine :)

Alexis in Pixi from ANIMTIK on Vimeo.

La seconde a été réalisé par Franck Dion lors de la dernière émission de Bulles de rêve et vous pouvez la voir sur le site de Franck.

... je sais pas pourquoi mais j'aime bien Britney :) ...donc encore quelques reprises ...

de Thomas Hicks avec pas mal de choses que j'aime bien, je trouve son univers très intéressant.

pour retrouver des bandes annonces de longs métrages d'animation (en grande majorité américains) et quelques reportages.

Tous les articles et posts qui sont publiés sur Zewebanim sont écrits par moi mais de temps à autres il est agréable de publier des articles d'autres personnes couvrant des manifestations auxquelles je ne participe pas. C'est le cas pour le Cartoon Movie. Voilà donc un compte rendu de la dernière édition par Carole Martinato. Merci à elle.

"CARTOON MOVIE 2010

Durant trois jours, Cartoon Movie a réuni à Lyon à la Cité Internationale les acteurs du secteur de l’animation : producteurs, animateurs et distributeurs. Organisé par CARTOON avec le support du Programme MEDIA de l'Union européenne, du CNC (Centre national du cinéma et de l'image animée), de la Région Rhône-Alpes et du Grand Lyon, en collaboration avec le Cluster Imaginove, il s’agissait de la 12e édition. Depuis la création de l'événement en 1999, plus de 140 films présentés au Cartoon Movie ont bouclé leur financement pour un budget total d'un milliard d’euros, grâce à ce forum annuel destiné à créer une synergie entre producteurs, investisseurs et distributeurs de longs métrages animés en Europe.

Une participation en hausse pour la 2e année consécutive
Cette année, l’accent fut particulièrement mis sur la 3D et a su démontrer la bonne santé du cinéma d’animation malgré la crise avec un nombre record de 635 participants, soit une hausse de 5% par rapport à 2009 et plus particulièrement une augmentation de 30% chez les distributeurs. Il faut dire que l’affiche de cette année était plus qu’alléchante avec notamment Ari Folman pour The Congress, Sylvain Chomet pour L’illusionniste et Patrice Leconte pour Le magasin des suicides.
Le concept du Forum séduit également par sa vivacité, ses rencontres et ses présentations. Pendant 2 jours, les participants ont pu découvrir 51 films d'animation, au stade de concept, en développement, en production ou en film terminé. Représentant un budget total de 300 millions EUR, les projets reflètent la variété et la richesse des dessins animés européens. Les producteurs ont également démontré leur capacité à s'adapter à l'évolution du marché : 25% des projets présentés étaient conçus en 3D relief, contre 6% seulement l'année précédente. Les distributeurs s’y sont également rués avec une hausse de 27 % par rapport à l’an dernier.

La 3 D est-elle l’avenir du cinéma d’animation ?
L’impact de la 3D est bel et bien présent, au cœur des conversations suite à l’impact d’Avatar de James Cameron et des décisions de Dreamworks et Disney de produire dorénavant en 3D Stéréoscopie. Mais l’élément technique ne fait pas tout, il faut pouvoir derrière assurer une histoire qui « tienne la route » et chacun ne peut le revendiquer... A l’inverse, la 3 D ne peut s’appliquer partout, elle doit être méritée, apporter une plus value au film et le budget freinera les plus hardis, et certainement les Européens avant tout. Chaque réalisateur devra, avant de s’essayer à la 3D, se demander pourquoi en 3D et non dans une technique plus traditionnelle ? Maintenant que technologiquement tout est possible, seul reste le point de vue scénaristique.

Jacques-Rémy GIRERD réfute catégoriquement cette technique et ne voit pas en Avatar l’avenir du cinéma d’animation. Il s’est d’ailleurs appliqué à le démontrer lors de la visite des locaux de la Cartoucherie, véritable temple des studios d’animation en devenir, là où prennent naissance les films, dont pour Une vie de chat d’Alain Gagnol et Jean-Loup Felicioli.


Une Vie de chat | Trailer
envoyé par Folimage. - Court métrage, documentaire et bande annonce.

Ari FOLMAN, à travers la présentation de The Congress (sortie prévue été 2013), a clairement pris le parti d’attaquer de front la grande distribution et encore surpris du succès de Valse avec Bachir, émet une forte critique du système du cinéma. Lors de la recherche de financements de Valse avec Bachir, le réalisateur ne souhaitait qu’une chose : ne pas perdre sa maison hypothéquée. Aujourd’hui, après avoir fait le tour du monde avec ce film, il peut se permettre de faire ce qu’il aime vraiment et explorera dans The Congress le côté mercantile d’une Robin Wright qui a vendu son âme à une grande compagnie. Le parallèle avec la 3D est sous-jacent mais bien présent : Folman se demande comment un film sans acteur tel qu’Avatar a pu être nominé aux Oscars, y aura-t-il un jour un Tintin réalisé en motion capture ? Pour Folman, tout cela finira par la prise de substances : la prochaine étape après pouvoir se trouver au cœur d’un film avec la 3D sera d’être au cœur du cerveau du spectateur.



L'animation française et belge récompensée aux Cartoon Movie Tributes
Pourtant l’animation européenne tire largement son épingle du jeu. Ainsi, la Belgique rafle deux des prix : Stéphane Aubier et Vincent Patar sont les Meilleurs Réalisateurs de l'année pour Panique au Village, et nWave Pictures remporte le prix de Meilleur Producteur de l'année pour Around the World in 50 Years (aka « Les aventures de Samy »). C'est la société française Wild Bunch Distribution qui est élue Meilleur Distributeur de l'année.

Les projets les plus attendus, outre Ari Folman, étaient français : Sylvain Chomet a dévoilé, sept ans après Les Triplettes de Belleville, les 20 premières minutes de son dernier long métrage L'Illusionniste, basé sur un scénario inédit de Jacques Tati, devant une salle enthousiaste. Ecrit après Mon Oncle par Tati, ce film n’a pas été tourné en raison d’une main cassée ! Chomet réinterprète l’écriture à travers son propre regard en utilisant un script qui n’était pas voué à l’animation au départ, proche du théâtre avec beaucoup de personnages, non sans évoquer pour l’actuel animateur le Livre de la Jungle. L’histoire est celle du passage du temps, de la fin du music-hall, la fin d’une génération avec toute la transmission de l’émotion en 2 D. Le personnage principal est proche de Tati, c’est la silhouette de M. Hulot qui était lui-même une caricature de Tati. A travers ce film, Sylvain Chomet souhaite retrouver l’esprit de Fellini qu’il adore : ce côté nostalgique sans tristesse car le music-hall n’est pas mort mais est en stand-by, il change, il évolue tout comme l’animation.





Patrice Leconte (Ridicule, Tandem) fait ses premiers pas dans l'animation avec une comédie musicale tirée du roman de Jean Teulé Le magasin des suicides. Ce projet original a suscité un fort intérêt auprès des participants. Là où on ne l’attendait pas, Patrice Leconte, sur un ton humoristique, a eu envie de rejoindre le club chic et très privé des réalisateurs qui font de l’animation ! Le film, conseillé de 12 à 112 ans, semble pouvoir tenir toutes les promesses du roman à travers des personnages très stylés tels que Marylin Tuevache qui a un sourire de méduse et un QI d’huître, vibrant hommage aux dessinateurs au fusain. Etienne Perruchon, fidèle compositeur et ami de Patice Leconte, promet de donner une couleur symphonique au film et les premières gammes dévoilées entraînèrent déjà les professionnels dans son refrain !



Parmi les autres projets, moins portés par le nom de leur réalisateur, 11 réunit 11 réalisateurs aux univers graphiques différents dont les langues originales sont maintenues (5 au total). Tous illustrent l’œuvre écrite par 11 auteurs littéraires internationaux, une œuvre fondamentale pour mémoire, qui narre la 11e heure du 11 jour du 11e mois : l’Armistice. La mosaïque des graphismes représente la diversité de la guerre avec en point de départ la mobilisation et en point de chute le lendemain du traité de Versailles. Arnaud Denuynck des Films du Nord a voulu réaliser une sorte de tableau impressionniste de la guerre, pouvoir montrer qu’il s’agit aussi d’une histoire d’humanité à partir d’un genre littéraire peu destiné à l’animation. Avec un budget de 6 millions d’euros, la sortie est prévue en 2013.



Toujours dans une veine historique, Je vous ai compris de Georges Fleury, reprend fidèlement les décors d’Alger et évoque cette guerre sans la montrer, non sans rappeler Valse avec Bachir.
Citons également The Great Bear, premier long métrage de Esben Toft Jacobsen ; Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill adapté du livre éponyme par Stéphane Bernasconi ou encore Approved for adoption de l’excellent Jung Henin.
Enfin, le coup de cœur est très certainement l’adaptation du court-métrage d’Arthur de Pins : la Révolution des Crabes, adaptation tant attendue.

Depuis la création de l'événement en 1999, plus de 140 films présentés au Cartoon Movie ont bouclé leur financement pour un budget total d'un milliard d’euros, grâce à ce forum annuel destiné à créer une synergie entre producteurs, investisseurs et distributeurs de longs métrages animés en Europe. La 13e édition du Cartoon Movie aura lieu du 2 au 4 mars 2011 à Lyon (Rhône-Alpes)."

CAROLE MARTINATO

Il faut surement y voir une envie de John Lasseter, car après avoir été remercié suite à l'échec de James et la pêche géante, Henri Selick le réal aussi de L'Etrange Noël de Monsieur Jack, revient chez Disney et bien sur pour réaliser des films en volume. Pour l'instant l'article de Variety ne parle pas de projets en particulier mais parle d'un contrat à Long terme pour réaliser plusieurs longs métrages.

Trouvé sur Cartoon Brew.

L'excellent film Jeux Pluriels de Nicolaï Troshinsky, qu'il a réalisé à La Poudrière, est visible sur le site d'Arte et vous pouvez voir aussi sur le site d'Arte O'Moro le très joli film d'Eva Offrédo & Christophe Calissoni

Le 13 avril c'est Jacques Drouin qui sera l'invité du Forum des images à Paris pour présenter les films qui l'ont inspirés et ceux qu'il a réalisé.

Première partie à 19h:

25ème anniversaire de la Cinémathèque québécoise de Jacques Drouin (1989, 50s), Les astronautes de Walerian Borowczyk (1963, 8min), Backyard shadow de Karl Staven (2006, 5min), The Meaning of Life de Don Hertzfeldt (2005, 12min), Canon de Norman MacLaren (1964, 9min), Bridges-go-round de Shirley Clarke (1958, 7min), Extrait de La jetée de Chris Marker (1963, 5min), A de Jan Lenica (1964, 9min), Le nez d’Alexeïeff-Parker (1963 11min), Le mariage du hibou de Caroline Leaf (1974, 7min).

Seconde partie à 21h:

Trois exercices sur l'écran d'épingles d'Alexeieff (1974, 4min), Le paysagiste (1976, 7min30), L'Heure des anges, co-réalisé avec Bretislav Pojar (1986, 18min40), Ex-enfant (1994, 5min), Une Leçon de chasse (2001,13min), Empreintes (2004, 6min), Jacques Drouin en relief de Guillaume Fortin, en avant-première parisienne (2009, 42min)

Et le lendemain le mercredi 14 avril à 19h Jacques Drouin fera une démonstration de la technique de l’écran d’épingles. Une occasion unique de voir un véritable écran d'épingles, deux d’entre eux seront montrés: le dernier écran d'épingles construit par Alexeïeff et Parker, conservé par l’association Cinédoc Paris Films Coop, et un petit écran en cure–dents conservé par les Archives françaises du film. A ne pas louper pour les passionnés d'animation.

A DaDA from ln.astier on Vimeo.

Peut-être que beaucoup d'entre vous connaissez déjà cette chaine consacrée au cinéma d'animation sur Vimeo ... mais s'il y en a que comme moi n'était pas au courant c'est par ici. C'est pratique ... et pour ceux qui en veulent encore plus il y a plus de 5100 autres chaines sur Vimeo avec de l'animation ... c'est pour quand vous avez un peu de temps ...

Everything Animated

Et encore pleins d'autres. ...