On connaît les 9 films qui se battront pour une nomination à l’Oscar du Meilleur film d’Animation : Ratatouille, Les Simpson le film, Persepolis, Alvin et les Chipmunks, Aqua Teen Hunger Force …, Bee Movie (Drôle d’abeille), Beowulf, Meet the Robinsons (Bienvenue chez les Robinson), Shrek the third, Surf’s Up (Les rois de la glisse), Amer Béton, et les TMNT (Les Tortues Ninja).
Pour pouvoir rentrer dans la compétition il faut que le film soit sorti dans l’année dans une salle à Los Angeles. Mais cette année les règles ont été changées et maintenant un long métrage est défini comme ça : Un film d’au moins 70 minutes dans lequel le mouvement et les personnages sont créés en utilisant une technique image par image. De plus un nombre significatif des personnages principaux doivent être animés et le film doit être fait de plus de 75 % d’animation. Ce qui pose le problème de la Motion-Capture.
Le 22 janvier nous connaîtrons les 3 films qui se « battrons » pour obtenir la fameuse statuette !

Je vous renvoie aussi à deux articles passionnants de Variety (donc en anglais) :
Le premier sur le problème de l’académie des Oscars sur la définition à adopter pour les longs métrages animés.
Le deuxième est encore plus passionnant car il se pose la question : Pourquoi un seul film d’animation a été nominé à l’Oscar du Meilleur Film (c’était la Belle et la Bête des studios Disney) et pourquoi dans les autres catégories les films d’animations sont si peu nominés, voir jamais comme dans la catégorie des réalisateurs. En effet Brad Bird par exemple ne mériterait-il pas autant une nomination qu’un réalisateur de prise de vues réelles.
Je pense que le problème des récompenses pour les films d’animation est en effet important pour que ce cinéma soit un jour une véritable reconnu par un public plus large. L’Ours d’Or à Berlin pour Hayao Miyazaki ou le récent Prix spécial du Jury à Cannes pour Persépolis sont des pas importants mais le cinéma d’animation aura remporté une vraie victoire lorsqu’un de ses réalisateurs obtiendra le prix du meilleur réalisateur à Cannes, et que l’un de ses acteurs virtuels obtiendra le prix d’interprétation aux Oscars …
Mais ce n’est pas demain la veille que les gens de la prise de vues réelles qui sont majoritaire parmi les votants, et autres jurys se mettent à voter pour de l’animation. Peut-être que les Césars me feront mentir cette année avec Persépolis.

L’article sur la définition de l’anim aux Oscars
L’article sur le manque de nominations de l’anim

J’ai été à la Comédie Française il y a deux semaines. J’avoue que je n’ai jamais été un fan de théâtre, ayant travaillé pendant quelques années au Théâtre de Chaillot j’ai vu quelques pièces mais sans réellement apprécier la portée de l'art théatral, je pense que dans un coin de mon inconscient dans un tiroir est rangé un papier sur lequel est noté « Plus tard je serais comédien ». Cette volonté inachevée chez moi m’a sûrement encore plus poussé vers le cinéma d’animation, un cinéma dans lequel on se passe plus facilement de comédiens.
Et puis il faut dire que les pièces que j’ai vues récemment avaient plutôt tendance à mettre en avant la mise en scène. On a l’impression aujourd’hui que plus la mise en espace est voyante mieux c’est. Et on perd alors le plaisir du texte, du verbe.
Récemment j’ai vu une pièce de Shakespeare où le seul intérêt du metteur en scène était de mettre ses comédiens à moitié nus sur scène et « hystériser » chaque mot, chaque geste. Insupportable.
Donc en mettant pour la première fois les pieds dans cette enceinte qu’est la comédie française je vous avoue que j’y allais plus pour pouvoir dire dans les réceptions (oui je sais j’y vais pas souvent mais au cas où…) : « La comédie Française, pensez-vous j’y vais souvent surtout. Ah ce lustre magnifique … »
Et en plus c’était pour voir Le Malade Imaginaire de Molière qu’il me semblait connaître déjà par cœur ( !) par des années de gavage intensif à l’école. Première erreur j’ai redécouvert beaucoup de choses dans ce texte. Ah si seulement l’école pouvait faire apprécier à des élèves moyens comme moi le véritable plaisir de la lecture, plutôt que cette obligation de connaître !
Donc le texte de Molière d’une vivacité étonnante qui « fonctionne » toujours aussi bien aujourd’hui. Et si on prend autant de plaisir à écouter le texte c’est que le jeu des acteurs est assez sobres, que leurs déplacements dans l’espace ne sont pas exagérés, que les décors sont là pour suggérer plus que pour démontrer. Un véritable plaisir. Tiens et si je prenais des cours …

Parmi les excellents sites qui montrent des courts d’animation on peut ajouter le site de la BBC. Vous pourrez y voir entre autres Contamination de Carl Stevenson, Père et Fille de Michael Dudok de Wit , Fish Never Sleep de Gaëlle Denis, Guy 101 de Ian W Gouldstone, The Periwig Maker de Steffen Schäffler.
Et encore je ne vous parle que des films que j’aime bien et que je connais sur les 94 films proposés !
Si vous ne l’aviez pas déjà encore un site à mettre dans vos favoris.

Le site de la BBC

Certains l’ont peut-être remarqué mais normalement je ne parle pas des pubs sur Zewebanim, exception faite des réalisatrices/ réalisateurs dont j’ai aimé les courts. Mais l’événement dont je vais vous parler et aussi une plongée dans le patrimoine de l’animation française et un panorama de l’évolution des techniques depuis presque 100 ans.




A partir du 22 novembre se tiendra au Musée de la publicité une exposition sur Le Film d’animation publicitaire en France de 1912 jusqu’à aujourd’hui. J’ai reçu aujourd’hui le dossier de presse et je ne sais pas encore grand-chose sur le contenu, il y aura évidemment des vidéos à voir mais y aura-t-il des planches de croquis, de storyboard ? En tout cas au vu des quelques publicités qui se trouvent sur le site des Arts Décoratifs (dont fais partie le Musée de la publicité) il y aura pas mal de vieilles pubs assez rares. En plus de l’expo un DVD de 80 films sortira chez Chalet Pointu (qui n’est pour l’instant pas encore en vente sur leur site, je viens de regarder. Il y aura aussi une table ronde le 6 décembre (le jour de mon anniversaire :) à 18h30 : « D’Emile Cohl à la 3D : la fabrication d’un film d’animation », elle sera animée par Gilbert Dutertre, chargé de mission à l’Ina avec Amélie Gastaut, commissaire de l’expo, et bien sur l’inévitable mais toujours passionnant Olivier Catherin, qui et je cite le dossier de presse est le directeur du développement et chargé de la communication de l’Association Française du cinéma d’animation …. Ça pose son bonhomme quand même !




La pub s’anime, le film d’animation publicitaire en France 1912-2007 du 22 novembre 2007 au 6 avril 2008 au Musée de la publicité 107 rue de Rivoli 75001 Paris.
Plus de renseignements : 01 44 55 57 50
Pour la table ronde il faut réserver : 10 44 55 59 75

Le texte de présentation

Un avant goût des pubs que vous verrez dans l’expo.

... quelques captures du coffret Louise Brooks édité chez Carlotta.

Paru dans les inrocks de la semaine dernière (enfin plutôt deux semaines maintenant). Une chronique DVD annonce U de serge Elissalde et Grégoire Solotareff. L’article commence comme ça : Le plus beau dessin animé de l’année est dû à Grégoire Solotareff, star française de la littérature jeunesse. Bon alors si vous voulez que votre nom soit cité dans les Inrocks vaut mieux être une « Star » et ne pas faire de l’anim. En tout cas chapeau à ce monsieur Solotareff pour avoir réalisé un long métrage d’anim tout seul et c’est qui d’abord ce Serge Elissalde qui après tout ne fait des films d’animation que depuis presque 20 ans !
Alors vous pouvez vous dire qu’après tout ce n’est pas si important, le problème c’est que ce genre d’ « omission » (oui je peux être poli dès fois) fait que 14 ans après sa réalisation beaucoup de gens croient que c’est Tim Burton qui a réalisé l’Etrange Noël de Mr Jack alors que c’est Henry Selick. C’est souvent les gens de l’anim que l’on oublie … ils ne doivent pas être assez stars !

Dans les dernières questions il fallait lire : Parmi ces 10 extraits de génériques retrouvez en au moins 5. Mais si vous en connaissez plus n'hésitez pas à les citer cela pourrait départager les ex æquo. Et non pas 10 ...

Merci à Claire de m'avoir fait remarquer cette erreur!

Je vous prie de bien vouloir excuser Alexis pour le manque de posts des 10 derniers jours mais il avait certaines obligations quand à la sortie de deux DVD à son boulot. La plus grande partie de ces obligations sont aujourd'hui remplies je l’ai donc autorisé à publier de nouveau.
Bonne lecture à vous,

Son patron.